Pratique
Librairie-Boutique
Nos coups de cœur
- Local et de fabrication artisanale :
- La céramique estampillée musée des Beaux-Arts, pièces uniques, Atelier Kerilis Loctudy.
- Le cidre AOP spécial Pierre de Belay, producteur récoltant Manoir du Kinkiz Quimper.
- Les coussins imprimés en série limitée pour l'exposition Le Tourbillon de la couleur, Atelier d. Quimper.
- Les carnet, stylo, crayon, série limitée Le Tourbillon de la couleur, Graine de papier Saint-Evarzec.
Chiffres-clés :
230 modèles de cartes.
Des dizaines d'affiches, posters, estampes, prix et formats divers.
Venez découvrir 700 références en lien avec le fonds permanent et en phase avec la programmation.
La librairie :
Vous y trouverez :
- Les parutions du musée
- Les catalogues d’exposition dont des éditions épuisées
- Les publications Max Jacob
- Des monographies
- Des ouvrages scientifiques
- Des revues critiques et de création
- Des guides
- Des livres d’art
- Des références jeunesse
- Des DVD
La boutique :
Propose des produits dérivés spécialement créés pour le musée :
- Cadeaux, objets, accessoires.
- Cartes, affiches, posters, papeterie.
En images
Articles choisis
Guide des collections permanentes
Situé sur la place de la cathédrale, le musée des beaux-arts de Quimper abrite l'une des plus belles collections de peinture en région. Il a été créé en 1864, à la suite du legs à la ville de Quimper par Jean-Marie de Silguy d'un ensemble exceptionnel de peintures et de dessins du XVe au XIXe siècle, qui constitue un véritable panorama de la peinture européenne.
La collection d'œuvres bretonnes est le second point fort du musée. La Bretagne, par son histoire, ses légendes, ses coutumes et ses costumes, inspire les artistes depuis le début du XIXe siècle. Puis les peintres de l'Ecole de Pont-Aven (1886-1894) et Gauguin écrivent une page essentielle de l'histoire de la peinture moderne. Les paysages de Bretagne, la mer et la lumière sont autant de sources d'inspiration pour les artistes tout au long du XXe siècle et aujourd'hui encore.
Le musée, par ailleurs, conserve le souvenir de Max Jacob, le grand poète et l'ami intime de Picasso, qui est né à Quimper et lui consacre une salle riche de portraits, de gouaches, de souvenirs et d'œuvres de ses amis.
15 €
Existe en version anglaise
Journal des collections
Dix ans d'acquisitions et de restaurations au musée des beaux-arts de Quimper
Le présent ouvrage témoigne du dynamisme et de l'engagement du musée des beaux-arts de Quimper pour la valorisation des collections municipales et recense l'ensemble des acquisitions et restaurations du musée depuis 2005, soit plus de 200 œuvres.
Les albums illustrés
Albums dédiés aux collections du musée des beaux-arts de Quimper.
5 € l'album
Coordination éditoriale et rédaction des textes :
Guillaume Ambroise, conservateur en chef et directeur du musée
Sophie Kervran, conservatrice adjointe
#01 VOYAGES, le goût de l'ailleurs
#02 LEGENDES BRETONNES et allégories
#03 DE PONT-AVEN AU POULDU, genèse et apogée d'une aventure picturale
#04 UN FRISSON SURREALISTE, le surréalisme
#05 LA BANDE NOIRE
#06 XXe SIECLE, l'art moderne
Max Jacob, Portraits d'artistes
Personnage aux visages multiples, tantôt mondain et étincelant, tantôt amuseur et triste, Max Jacob se plaisait à jouer de son apparence. Sa personnalité a marqué de grands artistes du XXe siècle : Pablo Picasso, Amedeo Modigliani, Jean Cocteau, Juan Gris, Man Ray et tant d'autres... Tous lui ont rendu hommage.
Accompagnés de témoignages inédits, ces nombreux portraits -peints, dessinés, gravés, sculptés et photographiés - permettent de cerner la complexité de cet écrivain à la fois bavard, solitaire, mystique et épistolier infatigable.
Rodin, Les Ombres
La porte de l'Enfer, considérée comme l'œuvre majeure d'Auguste Rodin, fut commandée par l'Etat en 1880. Le sculpteur y travailla de longues années inspiré par L'Enfer de Dante. Du vivant de Rodin, un modèle original de la partie supérieure de ce chef-d'œuvre fut mis en dépôt au musée des Beaux-Arts de Quimper. Intitulé Les Ombres, ce groupe de trois personnes, dont le nom évoque l'âme des damnés, couronne La Porte. Restaurée, cette œuvre est exposée pour la première fois aux côtés des multiples travaux du sculpteur traitant du même sujet.
Du dessin à la sculpture, cet ouvrage aborde les façons dont Rodin a illustré le thème de L'Ombre, au gré de son imaginaire comme de son extraordinaire créativité plastique.
Dessins français
XVIIe - XIXe siècles
Florilège de la collection du musée des Beaux-Arts de Quimper
Le fonds de dessins anciens est présenté par roulement en raison de leurs fragilités et des strictes exigences de leur conservation.
Catalogue à 5 €
Des expositions temporaires toute l'année
Un catalogue est édité à l'occasion de chaque exposition, de nombreux titres sont à découvrir sur place, en boutique.
Les Arpenteurs de rêves, dessins du musée d'Orsay
A travers une sélection de près de deux cents dessins, carnets, aquarelles et pastels des collections du musée d'Orsay, ce livre est une invitation à un cheminement poétique au cœur des arts graphiques de la seconde moitié du XIXe siècle et du début du XXe siècle.
Des feuilles de plus de soixante-dix artistes, parmi lesquels Gustave Doré, Edgar Degas, Edouard Manet, Marie Bracquemond, Gustave Moreau, Odilon Redon, Paul Gauguin, Maurice Denis et Pierre Bonnard, sont réunies et étudiées autour de cinq thèmes liés à l'imaginaire et au rêve : "Derrière les paupières", ou regards intérieurs, "Expériences oniriques du paysage" ; "Par monstres et merveilles" ; "Au fil des pages" et "De la musique avant toute chose", ou dessins inspirés par la musique.
Didier Lapène, Un belvédère sur la mer
Le peintre Didier Lapène échappe aux classifications. Il développe une approche du paysage originale, libérée des contingences formelles de l'époque. Renouant avec l'ambition du pleinairisme, il pose son chevalet devant le motif et décline en études de vastes panoramas, de la côte basque à la presqu'île de Crozon.
Sous ses pinceaux, Camaret déploie une qualité de lumière à nulle autre pareille. Comme l'écrit Jean-Baptiste Sécheret, qui cite Poussin et Le Lorrain, et rapproche Didier Lapène d'Albert Marquet, "sa mécanique poétique, sa virtuosité analytique et son toucher de peinture se jouent de toutes les difficultés".
L'Amour fou ?
De nombreux couples ont participé aux mouvements artistiques de la première moitié du XXe siècle. Paris en a accueilli, inspiré et lancé certains qui ont marqué l'entre-deux-guerres. A Montmartre, Montparnasse, Saint-Germain-des-Prés, ces hommes et ces femmes ont fréquenté les mêmes ateliers, galeries, cabarets, cafés, bals, théâtres et cinémas et ont vécu leur liaison en toute liberté. La plupart venaient de pays étrangers ; tous se sont rencontrés dans la Ville Lumière. Quelques-uns ont noué des liens d'amitié, ont parfois travaillé ensemble. Muses, égéries, peintres, écrivains, danseuses, photographes, sculpteurs, dramaturges : tous ont participé au fabuleux brassage intellectuel de l'époque.
Entre passion, interaction, émulation, transmission, mais parfois aussi abnégation, émancipation, tension voire rupture, vous découvrirez comment la relation de couple peut être à la fois un moteur, mais aussi un écueil à la création quand deux fortes personnalités artistiques sont en jeu.
La Mode des années folles
Raoul Dufy (1877-1953) est l'un des artistes français les plus marquants du XXe siècle. Peintre, dessinateur, céramiste, créateur de tissus, décorateur, il a su, à l'instar de Gauguin, abolir les frontières entre art majeur et art mineur.
La collection particulière ici présentée témoigne d'une carrière protéiforme, toujours dominée par les sujets chers à Dufy, véritable virtuose de la variation sur un même thème dans les techniques les plus variées. L'artiste, qui a multiplié les expérimentations dans le domaine des arts décoratifs, comme en témoigne son célèbre tableau La Fée Electricité, a ainsi collaboré avec le couturier Paul Poiret et la société Bianchini-Férier, l'une des principales maisons de soieries lyonnaises. Les tissus, projets pour impression et robes donnent un aperçu de la hardiesse et de la justesse des trouvailles de Dufy qui ont largement alimenté l'inventivité des grands couturiers des Années folles.
Cet ouvrage invite donc à une plongée dans la mode et dans la diversité de l'œuvre d'un chantre de la modernité et du bonheur de vivre.
Gertrude Stein ne disait-elle pas que "Raoul Dufy est plaisir " ?
Doisneau et la Bretagne
Si le grand photographe Robert Doisneau n'a sillonné la Bretagne qu'à quelques reprises avant et après-guerre, les images produites alors- processions, reportages sur le monde du travail, de la paysannerie...- témoignent d'une acuité visuelle sans égale et d'un grand talent de portraitiste. Cet ouvrage en donne des exemples parlants et parfois inédits, et les replace en perspective de son parcours personnel et esthétique.
Textes de Marie Le Gall et Sophie Kervran
Alexandre Séon
La beauté idéale
Alexandre Séon compte parmi les artistes les plus importants du mouvement symboliste. Proche de Seurat et de Puvis de Chavannes qu'il assiste pour la création de plusieurs grands décors, il affirme rapidement sa singularité en créant des œuvres traduisant ses hautes aspirations esthétiques. Conjuguant perfection du dessin et symbolisme des couleurs, son art excelle tant dans les cycles décoratifs (décors de la mairie de Courbevoie) que dans la représentation de grands thèmes universels comme le mythe d'Orphée.
Intimement lié au Sâr Péladan et fidèle du Salon de la Rose+Croix, manifestation esthétique d'avant-garde, Alexandre Séon se distingue également par une approche sociale de la culture qu'il tente de transmettre aux plus modestes.
Fasciné par les rivages de l'île de Bréhat, Alexandre Séon développe à partir de 1900 des études abouties de paysages insulaires qui allient perfection formelle et intention onirique.
Fonds Max Jacob et ses amis
Quimper, la ville natale du poète Max Jacob, occupe une place majeure dans sa vie et dans son œuvre.
Le musée des beaux-arts de Quimper possède un fonds des œuvres de l'artiste et de ses amis Cocteau, Picasso, Modigliani, Wood, de Belay, Toulouse, Lascaux, Perot, Oberlé, Béalu, Dermit...
Quelques titres en vente en boutique :
Les Cahiers
n° 17-18
Centenaire du Cornet à Dés, correspondances, documents iconographiques, facsimilé, hommage et compte-rendus.
20 €
Edités par l'association des Amis de Max Jacob, Les cahiers Max Jacob - revue bisannuelle - sont publiés avec le concours de Ministère de la Culture et de la communication (DRAC Centre), et des villes de Quimper et Saint-Benoît-sur-Loire.
André Salmon, correspondances
On connaît les propos de Max Jacob : les amis ne se choisissent pas, ils se " polarisent", et de leur amitié, comme d'un baptême, naît un homme nouveau.
Ecrire à un ami est donc acte de création continuée et une communion avec l'autre, dans la présence réelle des feuillets de papier. Les mots crépitent sur la page, et l'écriture, substitut de la voix, émet des ondes qui se propagent Dieu sait jusqu'où.
Souvenirs sur Max Jacob
Dans le texte de cette conférence, donnée par l'auteur quelques années avant sa mort, et paru en 1973 dans le numéro 4/5 de la revue La Délirante, Gabriel Bounoure procède à un réexamen général et approfondi de l'œuvre de Max Jacob. On n'apercevait pas suffisamment, selon lui, la complexité de l'auteur du Cornet à dés, interprété trop souvent en fonction d'un de ses aspects auquel l'histoire, qu'il évoque, achevée en légende, du Bateau-Lavoir, semblait donner un certain crédit.
Les deux portraits de Max Jacob par Picasso, pris sur le vif ou arraché à mémoire montrent, dans l'intervalle d'une quarantaine d'années, l'étonnante complexité et profondeur de ce visage.
Pablo, 1.Max Jacob
Bande dessinée
Max Jacob est le premier tome d'une série en quatre épisodes qui raconte le quotidien de Picasso jeune homme, à Montmartre, entre 1900 - 1912.
Ce premier opus commence au Bateau-Lavoir, logement pour bohèmes situé au sommet de la Butte, où Picasso rencontre Fernande, le premier grand amour de sa vie. Il en fera des dizaines de portraits. Au cœur de leur existence, il y aura les grands poètes - Max Jacob, Apollinaire...
De Pont-Aven au Pouldu
Genèse et apogée d'une aventure picturale dans les collections du musée des beaux-arts de Quimper
Cet ouvrage est le troisième opus dédié aux collections du musée.
Coordination éditoriale et rédaction des textes : Guillaume Ambroise, conservateur en chef et directeur du musée, Sophie Kervran, conservatrice adjointe.
L'histoire de Pont-Aven et du Pouldu éclaire cette passionnante fin du XIXe siècle qui a donné naissance à tant de mouvements picturaux novateurs.
5 €
De Bretagne en Polynésie
Paul Gauguin, Pages inédites
Victor Merlhès
Avant & Après, Tahiti, 1995
Quatorze lettres de Paul Gauguin, deux d'Emile Bernard, une de Schuffenecker, intégralement ou partiellement inédites, tels sont pour l'essentiel les documents que présente cette plaquette.
15.23 €
Le beau pays de Bretagne
Olivier Levasseur et Yann Le Bohec
La série d'estampes "Le beau pays de Bretagne" d'Henri Rivière est publiée de 1898 à 1917. Elle saisit avec une poésie japonisante unique les paysages et les habitants de ces côtes chères à l'artiste. Ce recueil les réunit dans leur ordre original, avec l'ensemble de leurs informations. Au delà de la collection : un rêve sur papier.
Le peintre Henri Rivière (1864-1951) est aussi un extraordinaire graveur ; ses œuvres lithographiées comptent parmi ses chefs-d'œuvre. Olivier Levasseur, historien, et Yann Le Bohec, galeriste, ont entrepris d'en dresser le premier catalogue raisonné.
Ecrits d'Amour
Des troubadours à Patti Smith
L'Aveu-Le Désir-Le Tourment-La Promesse
L'amour qui occupe tant nos esprits, a fait battre le cœur des poètes, des philosophes et des écrivains... En prose ou en vers, dans l'intimité d'une correspondance, au cœur d'un roman ou sur une scène de théâtre, le cycle amoureux n'a de cesse de naître, de se cristalliser, de s'épanouir... Et parfois de s'évanouir.
Des troubadours à Hugo ou Musset, de Mme de La Fayette à Laclos et Genet, de Tolstoï à Marguerite Yourcenar, de Cocteau à Neruda ou encore Patti Smith, découvrons cette "aventure sans carte et sans compas où seule la prudence égare" (Romain Gary).
Anaïs Nin
Roman graphique
La fureur de vivre de l'artiste américaine racontée en bande dessinée
Chaque homme à qui j'ai fait lire mes textes a tenté de changer mon écriture. Ecrire comme un homme ne m'intéresse pas. Je veux écrire comme une femme. Je dois plonger loin de la rive pour trouver les mots... Sous la mer des mensonges.
René Quillivic
René Quillivic, Un artiste breton
Souvent associé à une imagerie de la douleur, en raison des nombreux monuments aux morts qu'il a réalisés, René Quillivic (1879-1969) est pourtant bien plus que cela.
Né dans une famille modeste du cap Sizun, il devient rapidement un artiste reconnu et honoré. Il consacre plusieurs décennies à la création et décède dans son atelier parisien en 1969. Cet étonnant parcours artistique d'une soixantaine d'années le voit aborder la sculpture, la gravure sur bois, la peinture et la céramique. Toute sa vie, il garde un attachement viscéral à la Bretagne, même s'il est séduit par les régions méditerranéennes.
Farouchement indépendant, cet homme de convictions nous laisse une oeuvre unique, dont tous les aspects méritent d'être redécouverts.
Carnet créatif, couleurs de Bretagne
Pour créer un livre-objet unique !
Avec André Dauchez, peintre-graveur
Ce carnet contient une mine d'informations sur André Dauchez (1870-1948).
Des activités à réaliser avec des stylos, peintures, feutres, crayons, colle, fils...
Format paysage 24 x 16 cm
16 pages
Couverture à rabats
L'extraordinaire musée d'Oscar
L'extraordinaire musée d'Oscar ouvre ses portes !
Suivez le guide ! En compagnie de Georges, Gertrude, Ben et Lili, passez une journée extraordinaire dans le musée d'Oscar, qui réserve bien des surprises.
Cette drôle d'aventure à la découverte d'oeuvres réelles - ou imaginaires - est une introduction ingénieuse et décalée au monde de l'art.
16.90 €
La Mode à travers les âges
Avec plus de 160 autocollants !
Ce livre richement illustré est rempli d'autocollants représentant les plus belles modes de l'histoire. De la toge des Romains jusqu'au pantalon à pattes d'éléphant des années 1960, en passant par le corset du XIXe siècle, découvre l'évolution des styles au fil des siècles, et ceux qui ont créé la mode.
Qui sont les impressionnistes ?
A la fin du 19e siècle, un groupe d'amis se retrouve tous les vendredis dans un petit café à Paris. Ils sont peintres, utilisent les couleurs à leur façon, et s'apprêtent à révolutionner l'art pour toujours...
Leur nom ? Les impressionnistes !
Ouvre ce livre et voyage avec Claude Monet, le plus célèbre d'entre eux, dans le Paris des artistes !
A travers des jeux, des œuvres et des anecdotes, cette collection t'emmène à la découverte des plus grandes histoires de l'Histoire de l'art !
Je joue, je dessine, j'écris, je colorie !
Jeu des 7 familles : réponds à des questions sur les célébrités, un jeu rigolo pour se cultiver en famille !
Carnet, cahier, gomme, règle : écris, dessine, efface, invente des histoires !
Chaque article de papeterie est illustré d'une oeuvre conservée dans le musée.
Dessiner ou faire un puzzle ?
Les deux ! Car les 12 crayons forment aussi un puzzle ! Mélange les couleurs puis assemble les crayons comme les pièces d'un puzzle pour reconstituer une oeuvre du musée qui représente une scène de pêche. Il s'agit de l'artiste Pierre de Belay, La Pêche au chalut.
Max Jacob et Picasso
Epuisé chez l'éditeur
Catalogue de l'exposition Max Jacob et Picasso
organisée par la Réunion des musées nationaux, le musée Picasso de Paris
et le musée des Beaux-Arts de Quimper dans le cadre des célébrations nationales 1994.
Peintures, dessins, gravures, lettres, éditions rares et photographies anciennes témoignent de l'émouvante et parfois douloureuse amitié entre Max Jacob et Picasso.
Quimper est présent dans toute l'œuvre de Max Jacob. Un fonds complet de ses œuvres, enrichi de documents rares est conservé à la bibliothèque de la ville natale du poète.
25 €
Bjork (Yves Elléouët)
Dessins pour sourire
Cet album fut édité avec l'aide d'Aube Elléouët et d'Oona Elléouët dans le cadre de l'exposition consacrée à Yves Elléouët organisée au musée des beaux-arts de Quimper du 19 juin au 14 septembre 2009, puis au Château de Tours.
Lettres à Florent Fels
Suivies de textes inédits de Max Jacob
Préface et notes de Maria Green
Livre aux feuilles non coupées.
La singularité des livres édités par Rougerie provient de leur publication sur place par une presse très ancienne. Maison artisanale et familiale spécialisée en poésie.
Moulage
Petite bretonne
René Quillivic (1879-1969)
Original en marbre
Reproduction en résine patinée
Atelier de moulage de la Réunion des musées nationaux et du Grand-Palais des champs-Elysées.
245 €
Tote bag collector "Orphée"
Léger et résistant il est muni de 2 bandoulières, solides et confortables.
Dimensions (sans bandoulière) : Largeur : 35,5 cm - Hauteur : 37 cm
Taille des bandoulières : 30 cm
Composition : 100 % biologique
30 €
Estampe numérique
Création originale de Michel Fleau pour le musée des beaux-arts de Quimper.
Edition limitée à 150 exemplaires signés de la main de l'artiste.
Papier d'art mat, impression pigmentaire
(Vendu sans cadre)
85 €
Parapluie
Création originale pour le musée des beaux-arts de Quimper.
Chaque pan arbore un détail d'une œuvre du musée représentative du lieu et de sa région.
Graphisme : Fabrice Petit
Réalisation Guy de Jean, fabricant de parapluie français depuis 1920.
Solide, élégant, moderne, lumineux et joyeux !
Un soleil sous la pluie...
59 €
De nombreux autres produits dérivés sont à découvrir en boutique...