Situé sur la place de la cathédrale, le musée des beaux-arts de Quimper abrite l'une des plus belles collections de peinture en région. Il a été créé en 1864, à la suite du legs à la ville de Quimper par Jean-Marie de Silguy d'un ensemble exceptionnel de peintures et de dessins du XV^e au XIX^e siècle, qui constitue un véritable panorama de la peinture européenne.

La collection d'œuvres bretonnes est le second point fort du musée. La Bretagne, par son histoire, ses légendes, ses coutumes et ses costumes, inspire les artistes depuis le début du XIX^e siècle. Puis les peintres de l'Ecole de Pont-Aven (1886-1894) et Gauguin écrivent une page essentielle de l'histoire de la peinture moderne. Les paysages de Bretagne, la mer et la lumière sont autant de sources d'inspiration pour les artistes tout au long du XX^e siècle et aujourd'hui encore. 

Le musée, par ailleurs, conserve le souvenir de Max Jacob, le grand poète et l'ami intime de Picasso, qui est né à Quimper et lui consacre une salle riche de portraits, de gouaches, de souvenirs et d'œuvres de ses amis.

15 €

Existe en version anglaise                    

 

          

Albums dédiés aux collections du musée des beaux-arts de Quimper.

5 € l'album

 

Coordination éditoriale et rédaction des textes :

Guillaume Ambroise, conservateur en chef et directeur du musée

Sophie Kervran, conservatrice adjointe

 

#01 VOYAGES, le goût de l'ailleurs

#02 LEGENDES BRETONNES et allégories

#03 DE PONT-AVEN AU POULDU, genèse et apogée d'une aventure picturale

#04 UN FRISSON SURREALISTE, le surréalisme

#05 LA BANDE NOIRE

#06 XXe SIECLE, l'art moderne 

 

 

 

La porte de l'Enfer, considérée comme l'œuvre majeure d'Auguste Rodin, fut commandée par l'Etat en 1880. Le sculpteur y travailla de longues années inspiré par L'Enfer de Dante. Du vivant de Rodin, un modèle original de la partie supérieure de ce chef-d'œuvre fut mis en dépôt au musée des Beaux-Arts de Quimper. Intitulé Les Ombres, ce groupe de trois personnes, dont le nom évoque l'âme des damnés, couronne La Porte. Restaurée, cette œuvre est exposée pour la première fois aux côtés des multiples travaux du sculpteur traitant du même sujet.

Du dessin à la sculpture, cet ouvrage aborde les façons dont Rodin a illustré le thème de L'Ombre, au gré de son imaginaire comme de son extraordinaire créativité plastique.

A travers une sélection de près de deux cents dessins, carnets, aquarelles et pastels des collections du musée d'Orsay, ce livre est une invitation à un cheminement poétique au cœur des arts graphiques de la seconde moitié du XIXe siècle et du début du XXe siècle.

Des feuilles de plus de soixante-dix artistes, parmi lesquels Gustave Doré, Edgar Degas, Edouard Manet, Marie Bracquemond, Gustave Moreau, Odilon Redon, Paul Gauguin, Maurice Denis et Pierre Bonnard, sont réunies et étudiées autour de cinq thèmes liés à l'imaginaire et au rêve : "Derrière les paupières", ou regards intérieurs, "Expériences oniriques du paysage" ; "Par monstres et merveilles" ; "Au fil des pages" et "De la musique avant toute chose", ou dessins inspirés par la musique.

De nombreux couples ont participé aux mouvements artistiques de la première moitié du XX^e siècle. Paris en a accueilli, inspiré et lancé certains qui ont marqué l'entre-deux-guerres. A Montmartre, Montparnasse, Saint-Germain-des-Prés, ces hommes et ces femmes ont fréquenté les mêmes ateliers, galeries, cabarets, cafés, bals, théâtres et cinémas et ont vécu leur liaison en toute liberté. La plupart venaient de pays étrangers ; tous se sont rencontrés dans la Ville Lumière. Quelques-uns ont noué des liens d'amitié, ont parfois travaillé ensemble. Muses, égéries, peintres, écrivains, danseuses, photographes, sculpteurs, dramaturges : tous ont participé au fabuleux brassage intellectuel de l'époque.

Entre passion, interaction, émulation, transmission, mais parfois aussi abnégation, émancipation, tension voire rupture, vous découvrirez comment la relation de couple peut être à la fois un moteur, mais aussi un écueil à la création quand deux fortes personnalités artistiques sont en jeu.

Si le grand photographe Robert Doisneau n'a sillonné la Bretagne qu'à quelques reprises avant et après-guerre, les images produites alors- processions, reportages sur le monde du travail, de la paysannerie...- témoignent d'une acuité visuelle sans égale et d'un grand talent de portraitiste. Cet ouvrage en donne des exemples parlants et parfois inédits, et les replace en perspective de son parcours personnel et esthétique.

Textes de Marie Le Gall et Sophie Kervran

n° 17-18

Centenaire du Cornet à Dés, correspondances, documents iconographiques, facsimilé, hommage et compte-rendus.

20 €

Edités par l'association des Amis de Max Jacob, Les cahiers Max Jacob - revue bisannuelle - sont publiés avec le concours de Ministère de la Culture et de la communication (DRAC Centre), et des villes de Quimper et Saint-Benoît-sur-Loire.

Dans le texte de cette conférence, donnée par l'auteur quelques années avant sa mort, et paru en 1973 dans le numéro 4/5 de la revue La Délirante, Gabriel Bounoure procède à un réexamen général et approfondi de l'œuvre de Max Jacob. On n'apercevait pas suffisamment, selon lui, la complexité de l'auteur du Cornet à dés, interprété trop souvent en fonction d'un de ses aspects auquel l'histoire, qu'il évoque, achevée en légende, du Bateau-Lavoir, semblait donner un certain crédit.

Les deux portraits de Max Jacob par Picasso, pris sur le vif ou arraché à mémoire montrent, dans l'intervalle d'une quarantaine d'années, l'étonnante complexité et profondeur de ce visage.

Genèse et apogée d'une aventure picturale dans les collections du musée des beaux-arts de Quimper

Cet ouvrage est le troisième opus dédié aux collections du musée.

Coordination éditoriale et rédaction des textes : Guillaume Ambroise, conservateur en chef et directeur du musée, Sophie Kervran, conservatrice adjointe.

L'histoire de Pont-Aven et du Pouldu éclaire cette passionnante fin du XIXe siècle qui a donné naissance à tant de mouvements picturaux novateurs.

5 €

Des troubadours à Patti Smith

L'Aveu-Le Désir-Le Tourment-La Promesse

 

L'amour qui occupe tant nos esprits, a fait battre le cœur des poètes, des philosophes et des écrivains... En prose ou en vers, dans l'intimité d'une correspondance, au cœur d'un roman ou sur une scène de théâtre, le cycle amoureux n'a de cesse de naître, de se cristalliser, de s'épanouir... Et parfois de s'évanouir.

Des troubadours à Hugo ou Musset, de Mme de La Fayette à Laclos et Genet, de Tolstoï à Marguerite Yourcenar, de Cocteau à Neruda ou encore Patti Smith, découvrons cette "aventure sans carte et sans compas où seule la prudence égare" (Romain Gary). 

René Quillivic, Un artiste breton

Souvent associé à une imagerie de la douleur, en raison des nombreux monuments aux morts qu'il a réalisés, René Quillivic (1879-1969) est pourtant bien plus que cela.

Né dans une famille modeste du cap Sizun, il devient rapidement un artiste reconnu et honoré. Il consacre plusieurs décennies à la création et décède dans son atelier parisien en 1969. Cet étonnant parcours artistique d'une soixantaine d'années le voit aborder la sculpture, la gravure sur bois, la peinture et la céramique. Toute sa vie, il garde un attachement viscéral à la Bretagne, même s'il est séduit par les régions méditerranéennes.

Farouchement indépendant, cet homme de convictions nous laisse une oeuvre unique, dont tous les aspects méritent d'être redécouverts.

 

 

L'extraordinaire musée d'Oscar ouvre ses portes !

 

Suivez le guide ! En compagnie de Georges, Gertrude, Ben et Lili, passez une journée extraordinaire dans le musée d'Oscar, qui réserve bien des surprises.

Cette drôle d'aventure à la découverte d'oeuvres réelles - ou imaginaires - est une introduction ingénieuse et décalée au monde de l'art.

16.90 €

 

 

 

A la fin du 19^e siècle, un groupe d'amis se retrouve tous les vendredis dans un petit café à Paris. Ils sont peintres, utilisent les couleurs à leur façon, et s'apprêtent à révolutionner l'art pour toujours...

Leur nom ? Les impressionnistes !

Ouvre ce livre et voyage avec Claude Monet, le plus célèbre d'entre eux, dans le Paris des artistes !

A travers des jeux, des œuvres et des anecdotes, cette collection t'emmène à la découverte des plus grandes histoires de l'Histoire de l'art !

Epuisé chez l'éditeur

 

Catalogue de l'exposition Max Jacob et Picasso

organisée par la Réunion des musées nationaux, le musée Picasso de Paris

et le musée des Beaux-Arts de Quimper dans le cadre des célébrations nationales 1994.

 

Peintures, dessins, gravures, lettres, éditions rares et photographies anciennes témoignent de l'émouvante et parfois douloureuse amitié entre Max Jacob et Picasso.

Quimper est présent dans toute l'œuvre de Max Jacob. Un fonds complet de ses œuvres, enrichi de documents rares est conservé à la bibliothèque de la ville natale du poète.

25 €

 

 

Suivies de textes inédits de Max Jacob

Préface et notes de Maria Green

Livre aux feuilles non coupées.

La singularité des livres édités par Rougerie provient de leur publication sur place par une presse très ancienne. Maison artisanale et familiale spécialisée en poésie.

 

 

Petite bretonne

René Quillivic (1879-1969) 

 

Original en marbre

 

Reproduction en résine patinée

Atelier de moulage de la Réunion des musées nationaux et du Grand-Palais des champs-Elysées.

245 €

 

 

Création originale de Michel Fleau pour le musée des beaux-arts de Quimper.

 

Edition limitée à 150 exemplaires signés de la main de l'artiste.

Papier d'art mat, impression pigmentaire

(Vendu sans cadre)

 

85 €