En raison de la crise sanitaire, la salle de jeux "Secrets d'atelier" est proposée sous forme de valisette empruntable à l'accueil, plus facilement compatible avec le nettoyage requis entre chaque utilisation.

Pour une découverte ludique de l’exposition, une mallette, six enveloppes : retrouvez un tableau ou une section de l'exposition puis décachetez !

• Le jeu n°1 "Faussaire" consiste à retrouver 5 différences sur une reproduction dans le style de l'Ecole de Pont-Aven.
• Le jeu n°2 "Touché / coulé" met au défi votre oeil de lynx pour replacer le plus vite possible des détails à la touche impressionniste sur un plateau reproduisant un tableau.
• Le jeu n°3 "Haut en couleurs" teste votre reconnaissance des couleurs rutilantes de Moret : voyez-vous un jaune poussin ou un bleu turquoise sur cette oeuvre ? Placez la couleur sur la palette. 30 nuances sont à disposition.
• Le jeu n°4 vous conduit en section "rivages". Identifiez dans une "mosaïque marine" 9 détails caractéristiques des sujets préférés de Moret sur les tableaux environnants : maisonnette, chemin, lumière, vague...
• Le jeu n°5 "Quizz météo version cocotte" se déroule dans la section "Heures et saisons". 8 questions portent sur les tableaux accrochés. Attention, qui a faux a un gage !
• Le jeu n°6 "Oh mon bateau oh oh" clôt la partie en comptant sur votre veine artistique. Dessinez et racontez votre exposition sur une carte postale encore vierge.

Sans réservation / gratuit / Certains jeux sont adaptés dès 4 ans.

> Télécharger les consignes de jeux (PDF-1.6 Mo-FR)

Ces « Secrets d’atelier » familiarisent le jeune public avec les paysages de l’artiste symboliste Odilon Redon. Les enfants sont invités à participer à 6 jeux :

1– Dessiner sur tablette tactile le prolongement d’un décor d’arbre de l’artiste ;
2– Dessiner un paysage digne de Redon à l’aide de formes d’arbres à détourer ;
3– Scruter puis croquer en position allongée une forme insolite dans les nuages ;
4– Observer un modèle puis reformer un puzzle cubes à 3 faces et/ou un puzzle coulissant façon casse-tête pour s’imprégner des rêves étranges d’Odilon ;
5– Restituer la palette bretonne du peintre en séparant couleurs chaudes et froides d’après l’observation de 2 paysages de mer finistériens ;
6– S’initier par un jeu de cartes à la description des œuvres de Redon sans prononcer certains mots interdits.

> Consulter le descriptif de la salle "Secrets d'atelier : Odilon Redon"(pdf)

Cette version de « Secrets d’atelier » plonge les enfants dans le thème des artistes voyageurs.

Les enfants sont invités à participer à 6 jeux :

1- Entrer dans le photomaton et revêtir les accessoires de 3 personnages ;
2– Composer en magnets le souvenir de son propre voyage dans l’exposition ;
3– Réaliser en tampons une carte postale de voyage exotique ;
4– Manipuler des figurines bretonnes en voyage lointain et dessiner leur point de vue du paysage où elles se trouvent ;
5– Colorier un portrait de pacha ;
6– Recomposer un puzzle d’un autoportrait en Egyptien


> Consulter le descriptif de la salle "Secrets d'atelier : l'invitation au voyage" (pdf)

Comment les peintres du 19^e siècle se sont-ils peints ? Pour le découvrir, les enfants sont invités à participer à 8 jeux :

1– Entrer dans le photomaton et revêtir les accessoires de 4 autoportraits sélectionnés pour faire son selfie en artiste ;

2– Dessiner et faire deviner une expression autour du portrait ;

3– Observer puis dessiner son demi-reflet et celui de son voisin dans un miroir étrange ;

4– Recomposer en magnets le regard de Van Gogh ;

5– Colorier une sélection d’autoportraits ;

6– Recomposer un puzzle d’un autoportrait à 2 personnages ;

7– Trouver un artiste grâce à un « Qui est-ce ? »

8– Découvrir les autoportraits plastiques d’élèves de CM1-CM2 et écouter leur slam autobiographique.

> Découvrir l'ensemble des jeux sur les autoportraits (pdf) - été 2016

 Ces « Secrets d’atelier »  familiarisent le jeune public avec les notions d'acquisitions et de restaurations.  Les enfants sont placés dans la peau successivement de conservateurs, restaurateurs ou artistes donateurs.

Les enfants sont invités à participer à six jeux :

1- Travailler leur mémoire et observer les œuvres avec les jeux de memory pour découvrir les acquisitions récentes ;
2– Avoir l'oeil pour acquérir : jeu de Lynx
3– Dessiner pour donner au musée leur oeuvre ;
4– Accrocher 15 oeuvres à disposition selon l'ordre qu'ils veulent ;
5– Dévernir une oeuvre ;
6– Retrouver les étapes chronologiques de la restauration de 4 tableaux.

> Consulter la description de la salle Le Journal des collections (pdf)

Les enfants sont invités à participer à six jeux :

 1- Recomposer sous forme de puzzles ou de silhouettes trois œuvres de Séon ;
2– Inventer une histoire à partir d’une œuvre qui paraît mystérieuse ;
3– Colorier, dessiner et relier grâce au livret d’activités ;
4– Répondre à des questions sur le symbolisme et Séon dans un quizz sur ordinateur ;
5– Travailler leur mémoire et observer les œuvres avec deux jeux de memory sur les paysages et les portraits ;
6– Poser comme les personnages, mimer, ajouter un accessoire et se faire prendre en photo.

> Voir la salle et le descriptif des activités Alexandre Séon (pdf)

 Ces « Secrets d’atelier » familiarisent le jeune public avec les peintres anglais paysagistes et portraitistes. Les enfants sont invités à participer à sept jeux :

1- Recomposer sous forme de puzzles en bandelettes quatre oeuvres illustrant le genre du portrait selon divers cadrages ;

2– Inventer une conversation dans un portrait de couple à l’aide de bulles ;

3– Colorier selon un code couleur numéroté un portrait de couple ;

4– Reformer un portrait en reliant des numéros sur un dessin pré-imprimé ;

5– Imaginer au pastel un nouveau décor pour une « conversation piece » ;

6– Dessiner au pastel un paysage classique à la façon de Turner ;

7– Reconstituer la composition de deux paysages en quatre plans successifs, du plus proche au plus lointain.

> Consulter le descriptif complet de la salle : la peinture anglaise (pdf)

Ces « Secrets d’atelier » familiarisent le jeune public avec Picasso et la gravure. Les enfants sont invités à participer à six jeux :

1- Recomposer sous forme de puzzles en bandelettes trois oeuvres illustrant un même sujet : Jacqueline ;

2– Frotter une matrice pour comprendre le principe d’impression et de reproductibilité de la gravure ;

3– Composer sa vision de Françoise en mêlant des détails aimantés de tous ses portraits ;

4– Etre illustrateur d’ouvrages à la façon de l’artiste en dessinant deux variations de Carmen, soit en copiant une œuvre décomposée en 4 étapes à suivre, soit en reliant des numéros sur un dessin pré-imprimé.

5– Dessiner au pastel sa vision de Marie-Thérèse de Cabarrus à la façon de Picasso. Celle-ci est un chef-d’œuvre du musée peinte par Chassériau qui admirait autant que Picasso le maître Eugène Delacroix.

6– Répondre à trois quizz pour découvrir l’univers de Picasso.

> Consulter le descriptif de la salle Secrets d'atelier : Picasso et les femmes (pdf)

Ces « Secrets d’atelier » familiarisent le jeune public avec la peinture italienne et la restauration des œuvres. Les enfants sont invités à participer à cinq jeux :

1- Différencier le grand genre (peinture d’Histoire, mythologie, peinture religieuse) et les genres mineurs (portrait, nature morte et paysage) en classant les oeuvres reproduites par catégorie ;

2- Dessiner à la craie les attributs de personnages mythologiques ainsi qu’un décor adéquat à l’histoire autour de silhouettes peintes ;

3– Observer les différences majeures avant et après restauration de quatre oeuvres ;

4- Recomposer sous forme de puzzles deux oeuvres maniériste et caravagesque illustrant un même sujet : la Sainte Famille ;

5- Esquisser au pastel le souvenir d’une oeuvre à la façon des apprentis exécutant un « ricordo ».

> Consulter le descriptif de la salle de jeux : la peinture italienne (pdf)

Ces « Secrets d’atelier » familiarisent le jeune public avec le mouvement die Brücke en se confrontant à la gravure, l’esquisse et à l’utilisation de la couleur. Les enfants sont invités à participer à sept jeux :

1- Dessiner à la craie la matrice d’un bois gravé ;
2- Creuser dans de la pâte à modeler le dessin d’une gravure ;
3- Esquisser au pastel le corps d’un modèle ;
4- Différencier les couleurs primaires et secondaires, les classer par couleurs chaudes et froides ;
5- Reconnaître les couleurs complémentaires grâce à des quizz lumineux ;
6- Colorer au feutre ou au pastel en aplats une silhouette ;
7- Recomposer sous forme de puzzles deux œuvres aux lignes acérées, aux angles aigus.

> Consulter le descriptif de la salle die Brücke (pdf)

Ces secrets d’atelier sont dédiés au paysage en Bretagne. Ils sont visibles en parallèle de l’exposition « De Turner à Monet ».

Cet espace pédagogique et ludique aide à comprendre la démarche artistique des paysagistes. Les enfants peuvent participer à cinq jeux :

• - Reconstituer la composition d’un paysage en plans successifs, du plus proche au plus lointain.
• - Cadrer un détail de paysage puis le croquer dans un carnet de dessins.
• - Composer un paysage de campagne ou de mer en ajoutant sur un modèle des détails typiques de la région.
• - Situer sur une carte de Bretagne les lieux représentés par les paysagistes.
• - Répondre à des questions à choix multiple sur un quizz géant et lumineux concernant les informations données par les ciels.

> Consulter le descriptif de la salle "Secrets d'atelier : la Bretagne des peintres" (pdf)

Ces "Secrets d’atelier" sont dédiés à Rodin et à la sculpture. Ils sont visibles en parallèle de l’exposition « Rodin, Les Ombres».

Cet espace pédagogique et ludique aide à comprendre la démarche artistique de Rodin. Les enfants peuvent participer à six jeux :

• restituer les différents points de vue d’une sculpture en ronde-bosse
• mimer les Ombres
• former les contours d’une silhouette
• modeler un oeuvre et observer sa répétition
• assembler les membres d’un corps de manière originale
• réunir des corps en des groupes inédits

 > Consulter le descriptif de la salle "Secrets d'atelier : Rodin" (pdf)

Cette année, « Secrets d’atelier » est dédiée à l’École de Pont-Aven. Elle est visible en parallèle de l’exposition « Paul Gauguin, La Vision du sermon, l’invention du synthétisme ».

Cet espace pédagogique et ludique aide à comprendre la démarche artistique de Gauguin. Les enfants peuvent participer à quatre jeux et découvrir ainsi :

• comment les peintres ont joué avec la perspective
• l’importance du choix  du cadrage d’une peinture
• la simplification des formes et un usage renouvelé de la couleur
• les secrets du chef d’œuvre La Vision du sermon

 > Consulter le descriptif de la salle "Secrets d'atelier : Gauguin, La Vision du sermon" (pdf)

Cette version de « Secrets d’atelier » est dédiée à l’École de Pont-Aven. Elle est visible en parallèle de l’exposition « L’École de Pont-Aven à travers les collections du musée ».

Cet espace pédagogique et ludique aide à comprendre la démarche artistique des artistes de l’Ecole de Pont-Aven. Les enfants peuvent participer à quatre jeux et découvrir ainsi :

• comment les peintres ont joué avec la perspective
• l’importance du choix du cadrage d’une peinture
• la simplification des formes et un usage renouvelé de la couleur
• les secrets de La Fenaison en Bretagne de Gauguin

 > Consulter le descriptif de la salle "Secrets d'atelier : l'école de Pont-Aven" (pdf)

Cette version de « Secrets d’atelier » est dédiée aux gravures d'Henri Matisse, en parallèle de l’exposition « Henri Matisse, au fil de la ligne ».

Cet espace pédagogique et ludique aide à comprendre la démarche artistique de Matisse. Les enfants peuvent participer à cinq jeux.

Un trait de génie !

Henri Matisse a cherché à la fin de sa vie à simplifier son dessin à l’extrême. Voici Odalisque au plateau de fruits sous un transparent. Prends un crayon et dessine uniquement les contours et les lignes essentielles de la femme et du décor. Ensuite, fais glisser la feuille transparente dans le cadre placé à gauche. Regarde comme tu as simplifié l’œuvre tout en gardant ses lignes principales ! Continue à faire glisser ta feuille hors du cadre pour la récupérer et n’oublie pas de ranger le crayon dans la boîte.

Prends la pose !

Tu te trouves devant un décor digne de l’atelier d’Henri Matisse ! L’artiste était fasciné par le Maroc. Il a souvent représenté ses modèles dans des décors dits « à l’orientale ». Prends une pose devant le paravent. L’ombre de ta silhouette se détache sur le fond blanc. Un de tes camarades peut en dessiner le contour ! Lève-toi et découvre l’œuvre finie ! En partant, n’oublie pas d’effacer ton tracé et de ranger le crayon dans sa boîte.

Rêveries

Voici au bouquet de roses et Intérieur au feuillage. Henri Matisse aimait dessiner des fillettes ou des dames chez elles, dans leur vie de tous les jours. Recompose les puzzles (12 ou 20 morceaux) pour retrouver les modèles de Matisse dans leur décor intime.

Qui est-ce ?

Henri Matisse a beaucoup dessiné des portraits, c’est-à-dire des visages.

Règle n°1 – jeu tout seul

Pioche un modèle de portrait dans le bac situé à l’arrière du meuble et place-le sur les clous devant le meuble, sur le côté droit. Ensuite, observe bien les fronts, nez et bouches situés dans les bacs. Recompose ton portrait en posant les éléments au fur et à mesure sur les clous devant toi.

Règle n°2 – jeu à deux

Pioche un modèle de portrait dans le bac situé à l’arrière du meuble et pose-le sur les clous devant toi. Tu dois faire deviner ce visage à un camarade placé devant le meuble où sont rangés dans les bacs des fronts, des yeux et des bouches.  Il te pose des questions pour deviner quel est le portrait caché « Ton portrait a-t-il des lunettes ? Ton visage est-il triste ? ». Tu ne peux lui répondre que par « oui » ou « non ». Ton ami peut poser les éléments au fur et à mesure sur les clous devant lui. A la fin, vérifie qu’il s’agit bien du portrait choisi !

Pioche, pêche, dessine comme Matisse !

A la fin de sa vie, Matisse était malade. Il devait garder le lit. Pour continuer à travailler, il dessinait sur le mur de sa chambre à l’aide d’une canne de bambou au bout de laquelle il avait fixé du fusain. Plonge ta main dans la boîte et pioche un objet que Matisse aimait particulièrement dessiner. Prends un bambou et dessine cet objet dans le cadre !  Ce n’est pas si facile ! Quand tu as fini, n’oublie pas de reposer la canne et d’effacer ton dessin.